БАРОККО

Барокко - (от итальянского barocco - буквально причудливый, странный) зародившийся в Италии, один из главенствующих стилей в европейской архитектуре и искусстве конца XVI-середины XVIII веков. Барокко воплотило новые представления о единстве, безграничности и многообразии мира, о его драматической сложности и вечной изменчивости, интерес к реальной среде, к окружающей человека природной стихии. Человек в искусстве барокко предстает многоплановой личностью, со сложным внутренним миром, вовлеченным в круговорот и конфликты среды. Характерны грандиозность, пышность и динамика, патетическая приподнятость, интенсивность чувств, пристрастие к эффектными зрелищам, совмещению иллюзорного и реального, сильным контрастам масштабов и ритмов, материалов и фактур, света и тени.
"Барокко" ("Barocco"), Франция, триллер, 1976.
Актеры: Клод Брассер, Изабель Аджани, Жерар Депардье, Жан-Клод Бриали, Мари-Франс Пизье, Жюльен Гийомар.
Режиссер: Андре Тешине.


Смотреть больше слов в «Архитектурном словаре»

БАШНЯ →← БАРМА

Синонимы слова "БАРОККО":

Смотреть что такое БАРОККО в других словарях:

БАРОККО

Iархитектурный стиль, господствовавший в Европе с конца эпохи высшего итальянского Возрождения почти до конца XVIII стол. Происхождение слова Б. остает... смотреть

БАРОККО

Iархитектурный стиль, господствовавший в Европе с конца эпохи высшего итальянского Возрождения почти до конца XVIII стол. Происхождение слова Б. остает... смотреть

БАРОККО

(предположительно: от португ. perola barroca — жемчужина причудливой формы или от лат. baroco — мнемоническое обозначение одного из видов силлогизма в ... смотреть

БАРОККО

барокко 1. ср. нескл. Стиль в европейском искусстве конца XVI в .- XVIII в., отличавшийся декоративной пышностью, живописностью и причудливостью форм. 2. прил. неизм. Отличающийся обилием декоративных деталей, вычурностью и причудливостью форм (о стиле в искусстве).<br><br><br>... смотреть

БАРОККО

барокко с. нескл. иск.baroque в стиле барокко — in baroque

БАРОККО

барокко сущ., кол-во синонимов: 1 • стиль (95) Словарь синонимов ASIS.В.Н. Тришин.2013. . Синонимы: стиль

БАРОККО

БАРОККО (предположительно: от португ. perola barroca - жемчужина причудливой формы или от лат. bагосо - мнемонич. обозначение одного из видов силлоги... смотреть

БАРОККО

Барокко — архитектурный стиль, господствовавший в Европе с конца эпохи высшего итальянского Возрождения почти до конца XVIII стол. Происхождение слова Б. остается невыясненным: одни производят его от португальского "barroco", названия неотделанных, имеющих неправильную форму жемчужин, другие — от слова "roc", скала. Главные особенности этого стиля, распространившегося в разных странах в разное время, состоят в чрезмерном развитии и выступе вперед всех несущих на себе тяжесть частей сооружения, в превращении прямых линий в капризно-изломанные, изогнутые и прерывающиеся, в избытке затейливых украшений и вообще в причудливом нарушении принципов классической архитектуры. Стиль этот производил иногда очень изящные сооружения, но доходил и до безвкусной вычурности. Название Б. перешло от архитектуры и к прочим отраслям искусства — к скульптуре, орнаментике и живописи одного с нею времени, принявшим такое же, как и она, направление.<br><br><br>... смотреть

БАРОККО

Барокко — стиль, см. ст. Архитектура и ст. Стиль Возрождения.

БАРОККО

БАРОККО (от итал. barocco, фр. baroque, — странный, неправильный) — литературный стиль Европы конца XVI, XVII и части XVIII ст. Термин «Б.» пер... смотреть

БАРОККО

Барокко        (итал. barocco, букв. - причудливый, странный), один из главенствующих стилей в европейской архитектуре и искусстве конца XVI - середины... смотреть

БАРОККО

БАРОККО (от итал. barocco, фр. baroque, - странный, неправильный) - литературный стиль Европы конца XVI, XVII и части XVIII ст. Термин «Б.» перешел в науку о литературе из искусствознания; основанием для такого перенесения термина является общее сходство стилей изобразительных искусств и литературы эпохи меркантилизма. Понятие Б. введено (немецкими учеными) в литературоведение сравнительно недавно (первые работы - Штриха). Главным стимулом к этому послужили работы Вельфлина и его схема чередования стилей. Представители духовно-исторической школы, достигшей высокого развития за последние 10 лет, склонные к анализу больших отрезков мировой культуры, усиленно занялись проблемой Б. литературы (работы Cysarz’а, Hübscher’а и др.), гл. обр., немецкой, попутно распространяя свои наблюдения на всю европейскую культуру названной эпохи. Однако никаких твердых (особенно социологических) точек зрения, какие могли бы считаться установившимися, еще нет. Далее, антитеза Вельфлина - Ренессанс - Барокко - не принята всеми литературоведами, напр., Корфом (Korff, Geist der Goethes Zeit, 1923-1927), для к-рого Ренессанс - Б. - просвещение образуют одну фазу истории культуры. Чрезвычайно спорным можно считать тезис Вельфлина, разделяемый некоторыми его учениками, о Б. как стилевой категории, не порожденной конкретным историческим периодом, но постоянно возникающей в ходе мировой культуры за «Ренессансом», к-рый Вельфлином также не прикреплен к конкретному историческому периоду. За пределами Германии понятие - литературный Б. часто с известным трудом пробивает себе дорогу. Напр. французские литературоведы избегают определять свой XVII в. термином «Б.», продолжая говорить о классической эпохе. Русские литературоведы также еще не применяют к нашей литературе этого понятия, хотя искусствоведы уже говорят о Б. чертах иконописи и пр. (см. сборн. «Б. и Россия», ГАХН, 1927).<p class="tab">Развиваясь из Ренессанса, Б. разлагает стилевые каноны последнего, модифицирует их, а также создает каноны нового стиля, в значительной мере полярного Ренессансу. Если Ренессанс защищал тезисы о гармоническом мирочувствии, о равновесии частей и элементов художественной вещи, о спокойной и чистой линии, то Б. всему этому противопоставляет антитезисы об антиномическом мирочувствии, о господстве одних элементов художественной вещи над другими, о линии беспокойной, кривой, нервной.</p><p class="tab">Наиболее существенным признаком Б. является его антиномичность, его специфическая двойственность. Б. произведение почти всегда развертывается под знаком антиномии как композиционного принципа. В основе этой антиномичности стиля лежит социальное бытие эпохи, полное контрастов. В первую очередь следует указать на новые черты, появляющиеся в психологии господствующего, ведущего культуру класса (буржуазии). Уже с XVI в. в ряде стран наблюдается процесс обуржуазивания дворянства. XVII в. форсирует этот процесс и дает ему законченные формы. Происходит капитализация хозяйства наиболее влиятельной в экономическом отношении части дворянства, в результате чего названная часть класса отрывается от своей феодальной периферии и вливается в буржуазный класс. Однако это обуржуазившееся дворянство, представляя из себя экономически и культурно мощную группу, не порывает со своей культурной традицией, наоборот, начинает влиять на близкие к ней слои буржуазии. Так. обр. возникает процесс своеобразного культурного одворянивания буржуазии. Однако в недрах этого поглотившего капитализировавшееся дворянство буржуазного класса живут элементы распада, прорывающегося зачастую наружу. Происходит глухая борьба буржуазных и дворянских тенденций. Эта борьба влияет на классовую психологию, создает в ней черты антитетичности, обостряет чувствительность к явлениям распада. Вот почему контрреформация нашла так легко доступ к психологии господствующих классов; здесь заложены корни психологического комплекса ряда писателей: мотивы распада, изменчивости всего существующего, непрочность славы, счастья, наслаждения.</p><p class="tab">А. Грифиус (см.) - крупнейший немецкий драматург Б., в предисловии к «Льву Армянину» (Leo Armenius, 1646) пишет: «...я изображаю в этой трагедии преходящесть человеческих дел». Образы людей, падающих с высоты счастья в бездну горя, попадающих с трона на плаху, постоянны не только у Грифиуса, но и у других драматургов Б., напр. Кальдерона (см.) - «Стойкий принц» (1635), «Жизнь есть сон» (1636) и др. Наряду с элементами распада, скрытыми в недрах класса, существуют и другие причины, способствующие укреплению антиномических черт стиля. Известную роль в образовании стиля играют социальные группы, не входящие в господствующий класс, но тяготеющие к нему или находящиеся на его периферии. Это: 1. буржуазное мещанство и 2. феодальное, военное дворянство; к ним, в свою очередь, тянутся отдельные слои названного класса: сопротивляющееся одворяниванию буржуазное крыло пытается сомкнуться с буржуазным мещанством, наиболее консервативное крыло обуржуазившегося дворянства тяготеет к феодальному дворянству. Так. обр. возникают недостаточно внутренне прочные периферийные образования, к-рые, с одной стороны, продолжают собственную литературную традицию, с другой - пытаются воспринять чужие каноны. Первая группа находит своего выдающегося выразителя в Гриммельсгаузене (см.) (Германия), вторая - в Скюдери (Франция) и Лоэнштейне (Германия). Первая группа чрезвычайно показательна.</p><p class="tab">Гриммельсгаузен соединяет черты чистого Б. с чертами, унаследованными от немецкого литературного Ренессанса: реалистическая, подчеркнуто грубоватая манера письма некоторых его вещей соединяется с Б. сюжетными схемами; двойственен самый образ знаменитого Симплициссимуса (см.), чувственные выходки к-рого сменяются характерными для эпохи Б. покаяниями, религиозными порывами и т. д. Мотивы быстротечности и изменчивости жизни очень свойственны и этим подвижным, внутренне противоречивым группам. Так. обр., как видим, в эпоху Б. на почве различных социальных групп создается психология, чувствительная к настроениям, к-рые не играли существенной роли в литературе Ренессанса; там, наоборот, доминировал комплекс, в силу к-рого утверждали прочность земных связей, цельность человеческого «я», ценность чувственного мира. Гедонистические настроения не чужды писателям Б., но гедонизм сталкивается с силой, которая не была известна полуязыческому Ренессансу - с контрреформацией, и это столкновение приводит к ряду глубоких контрастов. Поэты пишут гимны Христу и Вакху, любимым становится образ Магдалины (ср. в живописи Рубенса), мистический визионизм уживается с эротикой и даже насыщается последней. Контрреформация легко находит пути к неуравновешенной классовой психике того времени. В католических странах контрреформация выполняет охранительные функции. Здесь ее язык есть язык самозащиты для господствующего класса, тесно связанного с церковью. По всей Европе возникают мистические кружки, достигает огромных размеров интерес к проблемам веры. Мистицизм, религиозный экстаз, переходящий в визионизм, реабилитация аскетических настроений, увлечение жанром духовной песни в поэзии, в драме - возвращение к мистериям, аутосам и мартириумам - характерные черты литературы Б. Тассо (см.) в «Освобожденном Иерусалиме» дает религиозную мотивировку мотивам Ариосто - Ринальд порывает любовную связь с Армидой (аллегорический образ чувственного мира) из-за того, что его зовет религия на борьбу с неверными. Распространяются образы: ищущего истинных целей жизни и находящего их в уходе от жизни, в посвящении себя служению богу, мученика за христианскую веру («Стойкий принц» (1635) Кальдерона, «Екатерина Грузинская» (1657) Грифиуса и др.), отвергающего земные соблазны и радостно приемлющего мученическую смерть. Образ мученика за веру постоянен и в живописи Б. (Рубенса «Распятие Петра», Рибейры «Мучения св. Варфоломея» и др.). Все земное - бренно, временно, здешняя «жизнь есть сон», подлинная жизнь наступает лишь после смерти, чувственный мир - юдоль страданий, которые надо переносить стойко, в ожидании смерти, растворяясь душой в боге, религиозный экстаз - путь к вечности. Отсюда Б. реквизит: пепел, прах, дым, скелеты и пр. Отсюда Б. метафоры типа: жизнь человека - цветок, мгновенно теряющий лепестки, но сохраняющий шипы и сухой ствол, человек - сгорающий огарок, стекло; аллегорические персонажи: Смерть, Парки, Вера и др.; стихи и сборники стихов под заглавием: «Кладбищенские мысли», «Похоронные песни», «Vanitas Mundi» и пр. Дух Б. поэта взволнован, потому его произведения лишены ясности и четкости в построении; поэт тяготеет к смешанным жанрам. Контрреформация разбила универсальный объективизм поэзии Ренессанса; поэзия Барокко знает примеры углубленнейшего индивидуализма, субъективизма, ведет борьбу с поэтическими формулами. Но это на одной стороне Б. литературы; на другой стороне собираются обратные признаки. В этом новая антиномичность стиля. Мистицизму, субъективизму, композиционной нестройности противостоят: гедонизм, светскость, увлечение литературными формулами. Здесь можно говорить о противоречии начал в мировоззрении Б. человека - о борьбе рационализма и иррационализма: рационалистическая струя переходит к просвещению, а иррационалистическая струя - к иррационалистам второй половины XVIII столетия и романтикам; отсюда понятен интерес последних к эпохе Барокко. Если в одном случае поэт оценил свое духовное волнение и в выражении его видел цель поэзии, то в другом случае наблюдается увлечение чисто внешними элементами вещи, увлечение орнаментикой, которая вырастает во все подавляющую величину. Часто эти два направления литературы Барокко скрещиваются, гедонизм прорезается мистицизмом, взволнованность поэта выливается в неизменные схемы, формулы. Второе направление выражает то чувство удовлетворенности, которое несомненно было у многих частей господствующего класса. Последний определяет культуру как духовную, так и материальную, и хотя потенциально он не прочен, разорван, но в данные моменты вполне устойчив и располагает ресурсами, позволяющими его членам наслаждаться. Здесь следует указать на маринизм как на течение, характеризующее эту вторую сторону стиля Б. Итальянский поэт Дж. Б. Марино и плеяда поэтов, примыкающих к нему, культивируют светский эротизм, их девиз - наслажденние (поэма Марино - «Адоне» (1623) и др.). Маринизм был явлением общеевропейским. Однако произведения поэтов Б., насыщенные гедонистическими настроениями, разнятся от аналогичных произведений Ренессанса. Поэты Ренессанса ценили стройность и известную простоту в художественной вещи, поэты Б. стройность понимают как схематизм, простоту заменяют причудливостью, вычурностью, надуманностью, высокопарностью. Причудливость здесь настолько существенный признак, что вся эпоха и носит название Б. Поэзия - забава, игра ума, развивается страсть к сложным аллегориям, появляются аллегорические драмы, поэмы, стихотворения и пр., требующие толкований, аллегория входит почти обязательным компонентом в построение художественной вещи. Увлекаются видом стихотворений, поэзия становится поэзией для глаза, пишутся стихотворения в формах: креста, бокала, наковальни, колонны, ромба и т. д. Большое значение придается акростихам, телестихам, мезостихам, буриме и пр. Забавляются нанизыванием вычурных метафор (сравнений, антитез). Напр. любовь «связывает золото со сталью, пряжу - с белым шелком, заставляет крапиву тянуться к благородной розе, к жемчужинам кладет сор, к углям кладет мел и часто прививает дикому дереву сладкий плод» (Гофмансвальдау) или «Глаза - это балконы и двери души, преданные свидетели, настоящие оракулы, верные спутники боязливого разума и яркие факелы темного ума, это - языки мысли, всегда быстрые и ловкие, говорящие посланники немого желания, иероглифы и книги, в к-рых можно разобрать сердечные тайны, - живые и чистые зеркала, в к-рых отражается все, что заключено в глубине груди», и т. д. (Марино). Материя литературного произведения как бы тяжелеет, становится как бы самодовлеющей, орнаментика вещи отрывается от художественного замысла, разбухает, она - самоцель. Тот же процесс между прочим характеризует Б. зодчество; подобно тому как в поэзии грузные метафоры и антитезы, все эти поэтические «украшения», давят, даже заслоняют фабулу, подобно этому плоскость стены Б. здания вся изрезана членениями, отягощена пилястрами, фронтончиками, расточительно орнаментирована. Поэту мало одной метафоры, он нанизывает их одна на другую, связка метафор - специфически Б. прием, и в поэзии она играет такую же роль, как связка пилястров в Б. зодчестве. Любовь к «мишуре», как говорил Буало, к вычурному развивается в эпоху Б. до огромных размеров. В каждой европейской стране существуют поэтические группировки, пропагандирующие эти принципы: в Испании - школа Луиса Гонгоры (см. Гонгоризм), в Италии - школа Дж. Б. Марино (см. Маринизм), в Англии - Лилли и его последователи (см. Эвфуизм), - во Франции - прециозные (Les précieux) из отеля Рамбулье, в Германии - деятели второй силезской школы. Увлечение причудливым, редким приводит к увлечению экзотизмом. Здесь впрочем играет большую роль развивавшаяся в данный период колониальная политика ряда стран: господствовавший класс смаковал рассказы о далеких землях, дающих Европе свои богатства.</p><p class="tab">В литературу входят целые музеи экзотических редкостей; Скюдери описывает Персию («Кир»), Ансельм фон Циглер - Индию («Азиатская Баниза»), пр. писатели - Мексику, Перу и т. д. Изображают экзотические обряды, празднества, охоты на слонов, крокодилов, редкие деревья, явства, а главное - драгоценности, роскошь, чудесные камни, материи, благородные металлы и т. д. Композиция таких произведений экстенсивна, и это весьма характерный для эпохи Б. признак, противоставляющий Б. Ренессансу. Автор не столько занят своими персонажами, сколько экзотическими натюрмортами, к-рые постоянно останавливают развитие сюжета. Интрига может быть очень проста, но роман выходит все-таки огромным. Гедонистическое любование сокровищами противопоставляется мотивам контрреформации, там - прах, могилы, дым, зола, здесь - груды золота, бриллианты, мускус, амбра. В этом особенно ярко чувствуется Б. Однако Б. экзотика есть экзотика фантастическая, абстрактная, она так же абстрактна, как абстрактны распространенные в то время пасторали - «Аркадия» - Лопе де-Вега (см.), «Аминта» - Тассо (см.), «Pastor fido» - Гварини (см.) и пр.</p><p class="tab">Господствующий класс создает себе формы совершенно особого существования, он прочно связывается с двором, становится опорой абсолютистских монархий. На почве этой связи вырастает ряд важных для литературы Барокко признаков. Эпоха меркантилизма, или иначе «капиталистического абсолютизма» чревата гибелью партикуляризма, ростом централизации как политической, так и экономической. Товар-одиночка разрастается в огромные товарные массы, производственные единицы укрепляются, капитал связывает земли, падает независимость городов, образуются огромные национальные государства, обнаруживающие тенденцию перерастать во всемирные (империя Карла V). Эпохе Б. присуща тяга к грандиозному. Двор, возглавляющий барочное государство, узаконивает эти черты в быту и искусстве. Господствующий класс, опираясь на дворцовые каноны, дает тенденциям социально-экономического быта художественное оформление, перенося в область материальной и духовной культуры черты грандиозности. Искусство должно подавлять, потрясать монументальностью. Парик, проникающий в быт, придает человеку особую величавость, он, по замечанию Гаузенштейна, - «наиболее выразительный символ Б.». Литература также как бы надевает парик, искусственно увеличивая свой рост. Создается поэтика с рядом абсолютно обязательных положений, обеспечивающих произведению монументальные контуры. Отсюда столь присущий Б. литературе «высокостильный» риторизм. Гипертрофия орнаментики, о которой говорилось выше, также способствует осуществлению тезиса о монументальном. Вся эта масса пространных метафор, сравнений, антитез утяжеляет вещь, делает ее массивной, грандиозной. Возрождается феодальный культ количества. Зодчество и живопись Б., наравне с литературой, тяготеют к грандиозному и монументальному. Так, характеризуя зодческую историю Б., Вельфлин («Ренессанс и Б.») указывает на то, что Б. зодчество «ищет грандиозности», в нем торжествует «стремление к внушительному и подавляющему».</p><p class="tab">В психологии господствующих классов действуют два уклона: один опирается по преимуществу на буржуазное крыло и на примыкающую к нему группу буржуазного мещанства; этому уклону свойственны настроения некоторой сдержанности, свойственна тяга к известной опрощенности (отсюда интерес к классическим формам), здесь еще не окончательно порвана связь с литературными традициями Ренессанса. Другой уклон питается психологией дворянства, он ближе к дворцовым настроениям, здесь господствует вкус к расточительности, к художественной экстенсивности, хотя бы и корректированной каноническим схематизмом; именно на этом крыле кристаллизуется тяга к величественному и эффекту, хотя часто оба крыла смыкаются, соединяя различно направленные черты либо давая перевес какой-нибудь одной психологической группе. Гегемония настроений, образующих второй уклон, вносит в литературу Б. специфически Б. черты, поскольку под последними можно разуметь твердую установку на эффект. Поразить читателя, зрителя, слушателя - цель искусства эпохи Б. На этом основании драма постепенно перерождается в оперу, выдвигаются зрелищные моменты (богатейшая бутафория, сложнейшая механика сцены), поэзия, проза складываются из элементов, охарактеризованных выше, в числе которых на первом месте - гипертрофированный орнамент. В пределы второго уклона следует, может быть, отодвинуть любовь к абстрактному и галантному. На буржуазной периферии мы имеем Гриммельсгаузена с его конкретностью и грубоватостью. В годы, когда Б. как стиль начинает распадаться, проявляет особую активность именно эта буржуазно-периферийная группа, в Германии предводительствуемая Христ. Вейзе, абстракции противопоставившая конкретность и реализм. Барокко в XVIII столетии свертывается и сходит на-нет, уступая место Рококо (см.) и другим течениям, выражающим психо-идеологию новых социальных группировок.</p><p class="tab">В России крупнейшим поэтом Б. может считаться Державин.</p><p class="tab"></p><p class="tab"><span><b>Библиография:</b></span></p><p class="tab">Lemcke K., Von Opitz bis Klopstock, Lpz., 1882; Waldborg Max, v., Die galante Lyrik, 1885; Его же, Die deutsche Renaissance-Lyrik, 1888; Weissbach, Der Barock als Kunst der Gegenreformation, B., 1921; Delius, Deutsche Barock-Lyrik, 1921; Strich Fritz, Deutsche Barock-Lyrik, 1922; Spoerri Th., Renaissance und Barock bei Ariost und Tasso, Bern, 1922 (об итальянском Б.); Hübscher A., Barock als Gestaltung antitaktischen Lebensgefühls (Euphorion, XXIV, 1922-1923); Weissbach W., Barock als Stilphänomen (Deutsche Vierteljahrschrift für Literaturwissenschaft und Geistesgeschichte, II, 1924); Cysarz M., Deutsche Barockdichtung, Lpz., 1924; Vütor Karl, Vom Stil und Geist der deutschen Barockdichtung (Germ-Rom. Monatschrift, Heft 5/6, 1926); Ermatinger E., B. und Rococo in der deutschen Dichtung, Lpz. u. Berlin, 1926; Schaher H., Literarisches Zeugniss zur Poetik und Kulturgeschichte des deutschen B., Lpz., 1926; Borcherdt H. H., Geschichte des Romans u. der Novelle in Deutschland, 1926, гл. «Barock». Марксистских работ о Б. и работ на русском яз. нет, если не считать намеков на стиль Б. у Луначарского А. В., в «Истории зап.-европейской литературы в ее важнейших моментах», ч. 1, М. - Л., 1924. </p>... смотреть

БАРОККО

[от итал. barocco, фр. baroque, — странный, неправильный]— лит-ый стиль Европы конца XVI, XVII и части XVIII ст. Термин «Б.» перешел в науку о лит-ре из искусствознания; основанием для такого перенесения термина является общее сходство стилей изобразительных искусств и лит-ры эпохи меркантилизма. Понятие Б. введено (немецкими учеными) в литературоведение сравнительно недавно (первые работы — Штриха). Главным стимулом к этому послужили работы Вельфлина и его схема чередования стилей. Представители духовно-исторической школы, достигшей высокого развития за последние 10 лет, склонные к анализу больших отрезков мировой культуры, усиленно занялись проблемой Б. лит-ры (работы Cysarz’а, Hubscher’а и др.), гл. обр., немецкой, попутно распространяя свои наблюдения на всю европейскую культуру названной эпохи. Однако никаких твердых (особенно социологических) точек зрения, какие могли бы считаться установившимися, еще нет. Далее, антитеза Вельфлина — Ренессанс — Барокко — не принята всеми литературоведами, напр., Корфом (Korff, Geist der Goethes Zeit, 1923–1927), для к-рого Ренессанс — Б. — просвещение образуют одну фазу истории культуры. Чрезвычайно спорным можно считать тезис Вельфлина, разделяемый некоторыми его учениками, о Б. как стилевой категории, не порожденной конкретным историческим периодом, но постоянно возникающей в ходе мировой культуры за «Ренессансом», к-рый Вельфлином также не прикреплен к конкретному историческому периоду. За пределами Германии понятие — лит-ый Б. часто с известным трудом пробивает себе дорогу. Напр. французские литературоведы избегают определять свой XVII в. термином «Б.», продолжая говорить о классической эпохе. Русские литературоведы также еще не применяют к нашей лит-ре этого понятия, хотя искусствоведы уже говорят о Б. чертах иконописи и пр. (см. сборн. «Б. и Россия», ГАХН, 1927). Развиваясь из Ренессанса, Б. разлагает стилевые каноны последнего, модифицирует их, а также создает каноны нового стиля, в значительной мере полярного Ренессансу. Если Ренессанс защищал  тезисы о гармоническом мирочувствии, о равновесии частей и элементов художественной вещи, о спокойной и чистой линии, то Б. всему этому противопоставляет антитезисы об антиномическом мирочувствии, о господстве одних элементов художественной вещи над другими, о линии беспокойной, кривой, нервной. Наиболее существенным признаком Б. является его антиномичность, его специфическая двойственность. Б. произведение почти всегда развертывается под знаком антиномии как композиционного принципа. В основе этой антиномичности стиля лежит социальное бытие эпохи, полное контрастов. В первую очередь следует указать на новые черты, появляющиеся в психологии господствующего, ведущего культуру класса (буржуазии). Уже с XVI в. в ряде стран наблюдается процесс обуржуазивания дворянства. XVII в. форсирует этот процесс и дает ему законченные формы. Происходит капитализация хозяйства наиболее влиятельной в экономическом отношении части дворянства, в результате чего названная часть класса отрывается от своей феодальной периферии и вливается в буржуазный класс. Однако это обуржуазившееся дворянство, представляя из себя экономически и культурно мощную группу, не порывает со своей культурной традицией, наоборот, начинает влиять на близкие к ней слои буржуазии. Так. обр. возникает процесс своеобразного культурного одворянивания буржуазии. Однако в недрах этого поглотившего капитализировавшееся дворянство буржуазного класса живут элементы распада, прорывающегося зачастую наружу. Происходит глухая борьба буржуазных и дворянских тенденций. Эта борьба влияет на классовую психологию, создает в ней черты антитетичности, обостряет чувствительность к явлениям распада. Вот почему контрреформация нашла так легко доступ к психологии господствующих классов; здесь заложены корни психологического комплекса ряда писателей: мотивы распада, изменчивости всего существующего, непрочность славы, счастья, наслаждения. А. Грифиус (см.) — крупнейший немецкий драматург Б., в предисловии к «Льву Армянину» (Leo Armenius, 1646) пишет: «...я изображаю в этой трагедии преходящесть человеческих дел». Образы людей, падающих с высоты счастья в бездну горя, попадающих с трона на плаху, постоянны не только у Грифиуса, но и у других драматургов Б., напр. Кальдерона (см.) — «Стойкий принц» [1635, «Жизнь есть сон» [1636]и др. Наряду с элементами распада, скрытыми в недрах класса, существуют и другие причины, способствующие укреплению антиномических черт стиля. Известную роль в образовании стиля играют социальные группы, не входящие в господствующий класс, но тяготеющие к нему или находящиеся на  его периферии. Это: 1. буржуазное мещанство и 2. феодальное, военное дворянство; к ним, в свою очередь, тянутся отдельные слои названного класса: сопротивляющееся одворяниванию буржуазное крыло пытается сомкнуться с буржуазным мещанством, наиболее консервативное крыло обуржуазившегося дворянства тяготеет к феодальному дворянству. Так. обр. возникают недостаточно внутренне прочные периферийные образования, к-рые, с одной стороны, продолжают собственную лит-ую традицию, с другой — пытаются воспринять чужие каноны. Первая группа находит своего выдающегося выразителя в Гриммельсгаузене (см.) (Германия), вторая — в Скюдери (Франция) и Лоэнштейне (Германия). Первая группа чрезвычайно показательна. Гриммельсгаузен соединяет черты чистого Б. с чертами, унаследованными от немецкого лит-ого Ренессанса: реалистическая, подчеркнуто грубоватая манера письма некоторых его вещей соединяется с Б. сюжетными схемами; двойственен самый образ знаменитого Симплициссимуса (см.), чувственные выходки к-рого сменяются характерными для эпохи Б. покаяниями, религиозными порывами и т. д. Мотивы быстротечности и изменчивости жизни очень свойственны и этим подвижным, внутренне противоречивым группам. Так. обр., как видим, в эпоху Б. на почве различных социальных групп создается психология, чувствительная к настроениям, к-рые не играли существенной роли в лит-ре Ренессанса; там, наоборот, доминировал комплекс, в силу к-рого утверждали прочность земных связей, цельность человеческого «я», ценность чувственного мира. Гедонистические настроения не чужды писателям Б., но гедонизм сталкивается с силой, которая не была известна полуязыческому Ренессансу — с контрреформацией, и это столкновение приводит к ряду глубоких контрастов. Поэты пишут гимны Христу и Вакху, любимым становится образ Магдалины (ср. в живописи Рубенса), мистический визионизм уживается с эротикой и даже насыщается последней. Контрреформация легко находит пути к неуравновешенной классовой психике того времени. В католических странах контрреформация выполняет охранительные функции. Здесь ее язык есть язык самозащиты для господствующего класса, тесно связанного с церковью. По всей Европе возникают мистические кружки, достигает огромных размеров интерес к проблемам веры. Мистицизм, религиозный экстаз, переходящий в визионизм, реабилитация аскетических настроений, увлечение жанром духовной песни в поэзии, в драме — возвращение к мистериям, аутосам и мартириумам — характерные черты лит-ры Б. Тассо (см.) в «Освобожденном Иерусалиме» дает религиозную мотивировку мотивам Ариосто — Ринальд  порывает любовную связь с Армидой (аллегорический образ чувственного мира) из-за того, что его зовет религия на борьбу с неверными. Распространяются образы: ищущего истинных целей жизни и находящего их в уходе от жизни, в посвящении себя служению богу, мученика за христианскую веру [«Стойкий принц» (1635) Кальдерона, «Екатерина Грузинская» (1657) Грифиуса и др., отвергающего земные соблазны и радостно приемлющего мученическую смерть. Образ мученика за веру постоянен и в живописи Б. (Рубенса «Распятие Петра», Рибейры «Мучения св. Варфоломея» и др.). Все земное — бренно, временно, здешняя «жизнь есть сон», подлинная жизнь наступает лишь после смерти, чувственный мир — юдоль страданий, которые надо переносить стойко, в ожидании смерти, растворяясь душой в боге, религиозный экстаз — путь к вечности. Отсюда Б. реквизит: пепел, прах, дым, скелеты и пр. Отсюда Б. метафоры типа: жизнь человека — цветок, мгновенно теряющий лепестки, но сохраняющий шипы и сухой ствол, человек — сгорающий огарок, стекло; аллегорические персонажи: Смерть, Парки, Вера и др.; стихи и сборники стихов под заглавием: «Кладбищенские мысли», «Похоронные песни», «Vanitas Mundi» и пр. Дух Б. поэта взволнован, потому его произведения лишены ясности и четкости в построении; поэт тяготеет к смешанным жанрам. Контрреформация разбила универсальный объективизм поэзии Ренессанса; поэзия Барокко знает примеры углубленнейшего индивидуализма, субъективизма, ведет борьбу с поэтическими формулами. Но это на одной стороне Б. литературы; на другой стороне собираются обратные признаки. В этом новая антиномичность стиля. Мистицизму, субъективизму, композиционной нестройности противостоят: гедонизм, светскость, увлечение литературными формулами. Здесь можно говорить о противоречии начал в мировоззрении Б. человека — о борьбе рационализма и иррационализма: рационалистическая струя переходит к просвещению, а иррационалистическая струя — к иррационалистам второй половины XVIII столетия и романтикам; отсюда понятен интерес последних к эпохе Барокко. Если в одном случае поэт оценил свое духовное волнение и в выражении его видел цель поэзии, то в другом случае наблюдается увлечение чисто внешними элементами вещи, увлечение орнаментикой, которая вырастает во все подавляющую величину. Часто эти два направления литературы Барокко скрещиваются, гедонизм прорезается мистицизмом, взволнованность поэта выливается в неизменные схемы, формулы. Второе направление выражает то чувство удовлетворенности, которое несомненно было у многих частей господствующего класса. Последний определяет культуру как духовную, так и материальную, и хотя потенциально он не  прочен, разорван, но в данные моменты вполне устойчив и располагает ресурсами, позволяющими его членам наслаждаться. Здесь следует указать на маринизм как на течение, характеризующее эту вторую сторону стиля Б. Итальянский поэт Дж. Б. Марино и плеяда поэтов, примыкающих к нему, культивируют светский эротизм, их девиз — наслажденние [поэма Марино — «Адоне» (1623) и др.. Маринизм был явлением общеевропейским. Однако произведения поэтов Б., насыщенные гедонистическими настроениями, разнятся от аналогичных произведений Ренессанса. Поэты Ренессанса ценили стройность и известную простоту в художественной вещи, поэты Б. стройность понимают как схематизм, простоту заменяют причудливостью, вычурностью, надуманностью, высокопарностью. Причудливость здесь настолько существенный признак, что вся эпоха и носит название Б. Поэзия — забава, игра ума, развивается страсть к сложным аллегориям, появляются аллегорические драмы, поэмы, стихотворения и пр., требующие толкований, аллегория входит почти обязательным компонентом в построение художественной вещи. Увлекаются видом стихотворений, поэзия становится поэзией для глаза, пишутся стихотворения в формах: креста, бокала, наковальни, колонны, ромба и т. д. Большое значение придается акростихам, телестихам, мезостихам, буриме и пр. Забавляются нанизыванием вычурных метафор (сравнений, антитез). Напр. любовь «связывает золото со сталью, пряжу — с белым шелком, заставляет крапиву тянуться к благородной розе, к жемчужинам кладет сор, к углям кладет мел и часто прививает дикому дереву сладкий плод» (Гофмансвальдау) или «Глаза — это балконы и двери души, преданные свидетели, настоящие оракулы, верные спутники боязливого разума и яркие факелы темного ума, это — языки мысли, всегда быстрые и ловкие, говорящие посланники немого желания, иероглифы и книги, в к-рых можно разобрать сердечные тайны, — живые и чистые зеркала, в к-рых отражается все, что заключено в глубине груди», и т. д. (Марино). Материя лит-ого произведения как бы тяжелеет, становится как бы самодовлеющей, орнаментика вещи отрывается от художественного замысла, разбухает, она — самоцель. Тот же процесс между прочим характеризует Б. зодчество; подобно тому как в поэзии грузные метафоры и антитезы, все эти поэтические «украшения», давят, даже заслоняют фабулу, подобно этому плоскость стены Б. здания вся изрезана членениями, отягощена пилястрами, фронтончиками, расточительно орнаментирована. Поэту мало одной метафоры, он нанизывает их одна на другую, связка метафор — специфически Б. прием, и в поэзии она играет такую же роль, как связка пилястров в Б. зодчестве. Любовь к «мишуре», как  говорил Буало, к вычурному развивается в эпоху Б. до огромных размеров. В каждой европейской стране существуют поэтические группировки, пропагандирующие эти принципы: в Испании — школа Луиса Гонгоры (см. «Гонгоризм»), в Италии — школа Дж. Б. Марино (см. «Маринизм»), в Англии — Лилли и его последователи (см. «Эвфуизм»), — во Франции — прециозные (Les precieux) из отеля Рамбулье, в Германии — деятели второй силезской школы. Увлечение причудливым, редким приводит к увлечению экзотизмом. Здесь впрочем играет большую роль развивавшаяся в данный период колониальная политика ряда стран: господствовавший класс смаковал рассказы о далеких землях, дающих Европе свои богатства. В лит-ру входят целые музеи экзотических редкостей; Скюдери описывает Персию («Кир»), Ансельм фон Циглер — Индию («Азиатская Баниза»), пр. писатели — Мексику, Перу и т. д. Изображают экзотические обряды, празднества, охоты на слонов, крокодилов, редкие деревья, явства, а главное — драгоценности, роскошь, чудесные камни, материи, благородные металлы и т. д. Композиция таких произведений экстенсивна, и это весьма характерный для эпохи Б. признак, противоставляющий Б. Ренессансу. Автор не столько занят своими персонажами, сколько экзотическими натюрмортами, к-рые постоянно останавливают развитие сюжета. Интрига может быть очень проста, но роман выходит все-таки огромным. Гедонистическое любование сокровищами противопоставляется мотивам контрреформации, там — прах, могилы, дым, зола, здесь — груды золота, бриллианты, мускус, амбра. В этом особенно ярко чувствуется Б. Однако Б. экзотика есть экзотика фантастическая, абстрактная, она так же абстрактна, как абстрактны распространенные в то время пасторали — «Аркадия» — Лопе де-Вега (см.), «Аминта» — Тассо (см.), «Pastor fido» — Гварини (см.) и пр. Господствующий класс создает себе формы совершенно особого существования, он прочно связывается с двором, становится опорой абсолютистских монархий. На почве этой связи вырастает ряд важных для литературы Барокко признаков. Эпоха меркантилизма, или иначе «капиталистического абсолютизма» чревата гибелью партикуляризма, ростом централизации как политической, так и экономической. Товар-одиночка разрастается в огромные товарные массы, производственные единицы укрепляются, капитал связывает земли, падает независимость городов, образуются огромные национальные государства, обнаруживающие тенденцию перерастать во всемирные (империя Карла V). Эпохе Б. присуща тяга к грандиозному. Двор, возглавляющий барочное государство, узаконивает эти черты в быту и искусстве. Господствующий класс, опираясь на дворцовые каноны, дает тенденциям  социально-экономического быта художественное оформление, перенося в область материальной и духовной культуры черты грандиозности. Искусство должно подавлять, потрясать монументальностью. Парик, проникающий в быт, придает человеку особую величавость, он, по замечанию Гаузенштейна, — «наиболее выразительный символ Б.». Лит-ра также как бы надевает парик, искусственно увеличивая свой рост. Создается поэтика с рядом абсолютно обязательных положений, обеспечивающих произведению монументальные контуры. Отсюда столь присущий Б. лит-ре «высокостильный» риторизм. Гипертрофия орнаментики, о которой говорилось выше, также способствует осуществлению тезиса о монументальном. Вся эта масса пространных метафор, сравнений, антитез утяжеляет вещь, делает ее массивной, грандиозной. Возрождается феодальный культ количества. Зодчество и живопись Б., наравне с лит-рой, тяготеют к грандиозному и монументальному. Так, характеризуя зодческую историю Б., Вельфлин («Ренессанс и Б.») указывает на то, что Б. зодчество «ищет грандиозности», в нем торжествует «стремление к внушительному и подавляющему». В психологии господствующих классов действуют два уклона: один опирается по преимуществу на буржуазное крыло и на примыкающую к нему группу буржуазного мещанства; этому уклону свойственны настроения некоторой сдержанности, свойственна тяга к известной опрощенности [отсюда интерес к классическим формам, здесь еще не окончательно порвана связь с лит-ыми традициями Ренессанса. Другой уклон питается психологией дворянства, он ближе к дворцовым настроениям, здесь господствует вкус к расточительности, к художественной экстенсивности, хотя бы и корректированной каноническим схематизмом; именно на этом крыле кристаллизуется тяга к величественному и эффекту, хотя часто оба крыла смыкаются, соединяя различно направленные черты либо давая перевес какой-нибудь одной психологической группе. Гегемония настроений, образующих второй уклон, вносит в лит-ру Б. специфически Б. черты, поскольку под последними можно разуметь твердую установку на эффект. Поразить читателя, зрителя, слушателя — цель искусства эпохи Б. На этом основании драма постепенно перерождается в оперу, выдвигаются зрелищные моменты (богатейшая бутафория, сложнейшая механика сцены), поэзия, проза складываются из элементов, охарактеризованных выше, в числе которых на первом месте — гипертрофированный орнамент. В пределы второго уклона следует, может быть, отодвинуть любовь к абстрактному и галантному. На буржуазной периферии мы имеем Гриммельсгаузена с его конкретностью и грубоватостью. В годы, когда Б. как стиль начинает распадаться, проявляет особую активность  именно эта буржуазно-периферийная группа, в Германии предводительствуемая Христ. Вейзе, абстракции противопоставившая конкретность и реализм. Барокко в XVIII столетии свертывается и сходит на-нет, уступая место Рококо (см.) и другим течениям, выражающим психо-идеологию новых социальных группировок. В России крупнейшим поэтом Б. может считаться Державин. Библиография: Lemcke K., Von Opitz bis Klopstock, Lpz., 1882; Waldborg Max, v., Die galante Lyrik, 1885; Его же, Die deutsche Renaissance-Lyrik, 1888; Weissbach, Der Barock als Kunst der Gegenreformation, B., 1921; Delius, Deutsche Barock-Lyrik, 1921; Strich Fritz, Deutsche Barock-Lyrik, 1922; Spoerri Th., Renaissance und Barock bei Ariost und Tasso, Bern, 1922 (об итальянском Б.); Hubscher A., Barock als Gestaltung antitaktischen Lebensgefuhls (Euphorion, XXIV, 1922–1923); Weissbach W., Barock als Stilphanomen (Deutsche Vierteljahrschrift fur Literaturwissenschaft und Geistesgeschichte, II, 1924); Cysarz M., Deutsche Barockdichtung, Lpz., 1924; Vutor Karl, Vom Stil und Geist der deutschen Barockdichtung (Germ-Rom. Monatschrift, Heft 5/6, 1926); Ermatinger E., B. und Rococo in der deutschen Dichtung, Lpz. u. Berlin, 1926; Schaher H., Literarisches Zeugniss zur Poetik und Kulturgeschichte des deutschen B., Lpz., 1926; Borcherdt H. H., Geschichte des Romans u. der Novelle in Deutschland, 1926, гл. «Barock». Марксистских работ о Б. и работ на русском яз. нет, если не считать намеков на стиль Б. у Луначарского А. В., в «Истории зап.-европейской лит-ры в ее важнейших моментах», ч. 1, М. — Л., 1924. Б. Пуришев... смотреть

БАРОККО

БАРО́ККО (итал. barocco - причудливый, предположительно от португ. perola barroca - жемчужина неправильной формы) - явление европ. культуры 16 - нач. 18 в. Эпоха Б. связана с Вел. географич. и науч. открытиями. Изумление, восторг и ужас перед новой картиной мира определяют антиномичность его восприятия. Б. питается также кризисом ренессансного мировоззрения, актуализирует ср.-вековое миропонимание и глубинные мифологич. пласты культуры.<p class="tab">Гл. идея Б. - идея движения, пути, борьбы, представляющая мир как лабиринт и человека в нем как путника. С этим связано представление о единстве, безграничности и многообразии мира, пребывающего в движении, антитетически соединяющееся с идеей его математической структурированности, соизмеримости разл. аспектов мироздания. Последнее определяет характерный для мышления Б. принцип "отражения": человек Б., опираясь на схоластич. логику и риторику, развертывая сложные метафоры и уподобления, мыслит аналогиями, ибо все предметы соотнесены друг с другом и их взаимные отражения проявляют их смысл. Мир в культуре Б., как и в Средние века, осмысляется как книга, он предельно "знаков". С таким мировосприятием соотнесено представление о мире как театре и человеке как актере. Характерные приметы эпохи Б. - такие формы быта, как карнавалы, процессии. Б. актуализирует ср.-вековое историософское представление о цикличности времени. Это представление (предполагающее власть истории над человеком) антиномически соединяется с противоположным - идеей линейности времени, предполагающей принадлежность истории человеку, его независимость от прошлого и свободу творить будущее. Эта же историософия питает актуальную для Б. идею быстротечности времени, чувство драматич. сложности, неустойчивости мира, характерную для Б. тему превратности и тщетности бытия, суетности и непостоянства, "конечности" (мотив "memento mori" - "помни о смерти") мира. Человек Б. вовлечен в круговорот борьбы добра и зла, разума и иррацион. сил, аскетизма и гедонизма с взаимопереходами реального и фантастического, что порождает пристрастие к сенсации, чуду, экзотике, кровавой трагедии.</p><p class="tab">Для языка культуры Б.характерна всепроникающая аллегоричность, равно применяющая античные мифолог. и христ. сюжеты и образы, специфич. эмблематика, стиль Б. отличают изысканная метафоричность, искусственность.</p><p class="tab">Для эстетики Б. характерны динамичность, аффектированность, театральность. Отсюда - патетика, грандиозность, контрасты ритмов и масштабов, света и тени. Иск-во Б. возвращается к синкретичности, единству разл. видов иск-тв. Поэзия понимается как говорящая живопись, живопись - как немая поэзия, получает исключит. развитие опера. Театр властно вторгается в жизнь, проявляясь в карнавальных шествиях, пышных придворных празднествах и великолепно обставляемых публичных казнях. Первейшим из иск-тв становится архитектура, включающая в себя декоративную живопись и скульптуру, градостроение и садово-парковое иск-тво. Для архитектуры Б. характерна ансамблевость гор. пространства (площади, улицы, сада, анфилады, даже отд. интерьера). Используя классич. ордерные компоненты, архитектура Б. создает сложные криволинейные планы и причудливую декоративную пластику фасадов, вызывающие игру светотени, порождающие эффекты движения, слияния здания с окружающим пространством. Характерные разорванные фронтоны передают предельное напряжение изобилия, прорывающегося в пространство. Криволинейные формы Б. стали лучшей декорацией для переоформления фасадов и интерьеров готических храмов на классич. основе.</p><p class="tab">В архитектуре Б. завершается создание интерьера как особого организов. типа пространства, дотоле присущего, как правило, только интерьеру храма. Здесь еще более проявляется синкретизм искусств и театральность (иллюзорные стенные росписи, гобелены, живописные плафоны, раскрывающиеся в иллюзорные небеса, где аллегорич. боги задают трансцендентный смысл театру жизни, зеркала, удваивающие пространство, наборные паркеты, создающие иллюзию объемности пола, "перетекание" живописи в рельеф, рельефа в круглую скульптуру, шпалерная развеска картин и коллекции раритетов). Б. любило баталии и марины, воплощающие картину мира как борьбы и движения, большие репрезентативные портреты, аллегорически демонстрирующие социальную ценность человека, ищущего смысл бытия в собств. индивидуальности; оно создало новые жанры динамичных "охот" и помпезных натюрмортов, изображения стариков, калек, сумасшедших, ужасов войны и мученичества святых; оно тяготело к гротескным орнаментам, демонстрирующим непрерывное фантастич. перетекание животного и растительного, живого и мертвого миров.</p><p class="tab">В рус. культуре возникновение Б. традиционно связывают с влиянием польского и укр. Б. в 17 в. на лит-ру и отчасти архитектуру. Творцы лит-ры раннего рус. Б. - Симеон Полоцкий, Сильвестр Медведев, Карион Истомин, Епифаний Славинецкий, бр. Лихуды, Стефан Яворский - носители европ. учености, Б. ознаменовалось здесь изменением отношения к слову и механизму создания текста (от подражания образцам - к осмысленному следованию риторич. норме). Благодаря культу знания начинается переосмысление роли автора в создании худож. произв., сочинит. ощущает себя творцом текста, моделирующего, организующего действительность. Анахронизмом на этом фоне выглядят попытки старообрядцев мотивировать собств. неприятие новых концепций перевода и книжной справы (редактирования и корректуры печатного и переписываемого текста) приверженностью традициям и освященностью написанного текста. В 17 в. формируется элитарная литра, к-рая, в отличие как от др.-рус. лит-ры, так и от т. н. "народно-демократической", следует рекомендациям риторик и поэтик, изв. рус. книжникам как в переводах, так и на яз. оригиналов. Именно в эпоху Б. в рус. лит. традиции возникают первые опыты описания различий поэзии и прозы, появляются представления о ценности оригинального, авторского в произв., что проявлялось не в выборе "строит. материала" худож. текста - эмблем и символов (их набор уже был задан эмблематич. сб-ками), а в варьировании связей как между разными формулами и цитатами в пределах текста, так и в произвольном совмещении традиц. худож. приемов. Возникает своеобр. традиция включения в текст переосмысленных и искаженных цитат: напр., можно считать типологически родственными приемы построения "Службы кабаку" ("нар.-демократич." пародия) и похвальных слов бр. Лихудов (элитарная лит-ра).</p><p class="tab">В лит-ре Б. на первое место выходят операции с именами. Использование стилистич. возможностей глагола лишь непродолжительное время актуализируется в истории книжной справы (справщик Савватий) и лит-ре (Житие Аввакума), а затем уходит на второй план. Особенно ярко эта тенденция отражается в полемич. лит-ре и ораторской прозе. Принципиально изменяется система жанров, наблюдается всплеск интереса к поэзии (еще в 16 в. знание стихотв. размеров было показателем особой, редкостной образованности. Текстам, написанным в соответств. с поэтикой Б. (вирши, фигурные стихи, курьезные вирши, похвальные слова, полемич. тексты, школьная драма, панегирик, церк. проповедь) присущи риторичность и изысканный метафоризм, осн. на принципе "остроумия" и связанный с представлением об изоморфности вещей и идей, взаимоотражения идей и реалий.</p><p class="tab">Начиная с царствования Петра I Б. становится господствующим стилем рус. культуры в целом. Все петровские реформы обнаруживают органическое барочное мировоззрение царя и новый способ мышления просвещ. части рус. об-ва. Б. проявляется также в проповедях и панегириках петровского времени, фейерверках, в таких типичных для Б. явлениях, как Кунсткамера и Анатомический театр. Замечательными феноменами Б. в истории рус. культуры стали "Всепьянейший и всешутейший собор" и ассамблеи Петра I. Типичными празднествами Б. являются торжества по случаю Ништатского мира в 1721 или шутовская свадьба в Ледяном доме (1740).</p><p class="tab">В 18 в. лит-ра рус. Б. также претерпевает столь серьезные изменения, что проблема преемств. связи рус. Б. 17 и 18 вв. остается нерешенной. В лит-ре 18 в. рождаются жанры элегии, оды, сатиры; у ее крупнейших представителей В. К. Тредиаковского и М. В. Ломоносова черты Б. сочетаются с рококо и классицизмом. В кон. 17 - нач. 18 в. развивается рус. театр, где в 1730-х гг. постоянно выступают иностр. труппы, и осн. видом театр. действа становится opera seria.</p><p class="tab">В архитектуре России Б. называют два разл. худож., явления. В последней четв. 17 в. развивается нарышкинское ("московское") Б., продолжающее традиции предшеств. этапа рус. архитектуры, но испытавшее в декоративных мотивах сильное влияние зап. Б., гл. обр. украинско-польского. Содержательно этот стиль, возможно, представляет рус. вариант маньеризма. В нач. 18 в. благодаря приезду многочисл. европ. мастеров и стр-ву С.-Петербурга в рус. архитектуре проявляется стиль европ. Б., постепенно распространяющийся за пределы новой столицы. Россия пришла к барочному мировоззрению тогда, когда в Европе оно было уже на излете, заменяясь классическим спокойным величием или рокайльной легкой театральностью. Петр I не воспринял принципов франц. классицизма, чьи формы не соответствовали рус. ментальности петровской эпохи (и возможностям рус. технологий). Потому Б. естественно слилось в творчестве елизаветинских мастеров с рококо - последним, утонченным всплеском Б. в России. Питаемое из итал., голланд., нем. и др. источников, петровское Б. является, м. б., не столько стилем, сколько поиском стиля. В архитектуре его прекрасные образцы - дворцы Петра I, Летний, Монплезир и др., Кунсткамера, Петропавловский собор в СПб. Б. определенным, хотя тоже эклектичным, является стиль петровского интерьера, его декоративной скульптуры, живописи и обстановки (те же здания). При этом содержание сложных аллегорич. композиций, выбор сюжетов картин и увлечение коллекционированием раритетов отчетливо отражают идеи, к-рые определяют культуру Б. Предельным выражением Б. в России стали Нижний и Верхний сады в Петергофе с их символич. планировкой, бесчисл. фонтанами и множеством аллегорич. скульптур. Садами Б. являются также Летний в СПб., Стрельнинский и Нижний в Ораниенбауме, Старый Голландский в Царском Селе.</p><p class="tab">1730-40-е гг. отмечены в рус. архитектуре работами Коробова, Еропкина, Земцова. Расцвет рус. Б. приходится на время правления Елизаветы I Петровны и связан прежде всего с именем архитектора графа В. В. де Растрелли. Лучшие образцы его творчества в России - дворцовый анс. в Царском Селе: протянувшаяся на 300 м анфилада дворца и регулярные сады с павильонами Эрмитаж, Монбижу, Грот и Катальная горка. Барочные принципы великолепно представлены Растрелли в Зимнем дворце (1754-62), в комплексе Смольного мон. (1748-64). При пышности отделки, почти беспредельном разнообразии декоративных форм, при игре светотени на фасадах, при множестве скульптур на фасадах и в интерьерах, при красочности сочетаний и позолоты все произв. Растрелли сохраняют классич. ясность композиции, а грандиозность Б. в его работах сочетается с утонченностью рококо. Обязат. чертой в церк. зодчестве елизаветинского времени становится пятиглавие, сочетание к-рого с барочной формой явилось первым опытом синтеза европ. худож. форм с нац. традицией, не имеющим аналогов на Западе. В Москве близкие концепции развивает школа Ухтомского, автора знаменитой колокольни Троице-Сергиевой лавры (1741-69). В скульптуре стиль Б. в России проявился в работах графа Б. де Растрелли и в декоративном оформлении интерьеров; в живописи - прежде всего монументально-декоративной, во дворцах (плафоны и др. росписи дворцовых зал) и церквах, в уникальной иконописи для православных иконостасов (напр., иконы Петропавловского собора, написанные по образцам голландских гравюр - илл. к Библии), а также в расцвете жанра парадного аллегорич. портрета.</p><p class="tab">В 1-й трети 18 в. культурное напряжение Б. постепенно сменяется филос. и худож. гедонизмом рококо. В истории рус. иск-ва формы раннего рококо проявились в творчестве франц. мастеров, работавших в петровских дворцах Петергофа, сменившись затем б. архаичным стилем Растрелли. С сер. 18 в. вновь возвращается рококо, и тогда же барочные традиции повсеместно уступают место неоклассицизму (в России именуемому классицизмом). Во 2-й четв. 19 в. в Европе и России происходит возрождение форм Б. в архитектуре, мебели, фарфоре и т. п., но в эту эпоху Б. воспринимается исключительно как пышный и нарядный стиль, его напряженное духовное содержание чуждо новому времени, и в этом отношении необарокко изо всех неостилей Б. всего чистая форма, хотя и имеющая собств. эволюцию, вершиной к-рой стал стиль Наполеона III. История рус. архитектуры знает также неонарышкинский стиль, проявившийся в отд. культовых постройках как поздний вариант неорус. стиля, и неопетровский стиль, представленный неск. зданиями и ансамблями Пб., родившийся как худож. манифест раннего ретроспективного модерна и связанный позже с темой 200-летия города; отд. рецепции этого стиля встречаются в совр. архитектуре Пб.</p><p class="tab">Лит.: Вельфлин Г. Ренессанс и барокко. СПб., 1913; Барокко в России / Под ред. Некрасова А. И. М., 1926; Лихачев Д. С. Развитие русской литературы X-XVII веков: Эпохи и стили. Л., 1973; Бартенев И. А., Батажкова В. Н. Русский интерьер 18-19 вв. Л., 1977; Виппер Б. Р. Архитектура рус. барокко. М; Славянское барокко. М., 1979; Барокко в славянских лит-pax. M., 1983; Панченко А. М. Рус. культура в канун петровских реформ. Л., 1984.</p><center> <p class="tab"></p> <h3>Нарышкинское Барокко. Церковь Покрова в Филях</h3> <img style="max-width:300px;" src="https://words-storage.s3.eu-central-1.amazonaws.com/production/article_images/1597/72da273f-8ad6-408b-a6b5-ef670495dd02" title="БАРОККО фото №1" alt="БАРОККО фото №1" class="responsive-img img-responsive"> </center><center> <p class="tab"></p> <h3> <b>Барокко</b>. Андреевский собор в Киеве, В. В. Растрелли, И. Ф. Мичурин.</h3> <img style="max-width:300px;" src="https://words-storage.s3.eu-central-1.amazonaws.com/production/article_images/1597/bbd55deb-3de6-487c-a4ab-fe71cd2ac8ea" title="БАРОККО фото №2" alt="БАРОККО фото №2" class="responsive-img img-responsive"> </center>... смотреть

БАРОККО

        (итал. bаrоссо, букв.- причудливый, вычурный, странный) - художеств. стиль, господствовавший в изобразит. иск-ве и архитектуре конца 16 - 1-й п... смотреть

БАРОККО

баро́кко• барокко(італ. barocco — дивний, химерний)- напрям у європ. мист-ві й л-рі 17 — 18 ст. Поняття барокко як худож. системи післяренесансної епох... смотреть

БАРОККО

БАРОККО(порт. barroco - неправильно-овальный жемчуг, отсюда франц. barroque - неправильный, бесформенный). Странное, неправильное, своеобразное в искус... смотреть

БАРОККО

Барокко       общеевропейский стиль, распространённый в архитектуре Петербурга в первой половине — середине XVIII в. и обладающий рядом национальн... смотреть

БАРОККО

(итал. Barocco — вычурный, странный, причудливый) — один из главных художественных стилей в искусстве Европы и Америки конца XVI —середины XVIII вв., которому присущи выразительность, пышность, динамика. Стиль зародился в Италии, а затем распространился в ряде стран Европы. Под влиянием этого стиля оказались многие виды искусства, но наиболее сильное влияние он оказал на архитекту-ру, живопись и скульптуру. Главной художественной целью барокко было стремление поразить воображение и чувства зрителей, вызвать у них ощущение не-обычности и неожиданности. Эта цель достигалась посредством контрастов, декоративности, пышности и нарядности, повышенной эмоциональности, экспрессии и изящества форм. Искусство барокко имело в своей основе некоторые черты искусства Возрождения — жизнеутверждающий характер, энергичность, тяготение к синтезу искусств. Потому для барокко характерным является высокая сте-пень взаимопроникновения архитектуры, скульптуры, живописи. Эта синтетичность — основополагающая черта барокко, которому вместе с тем присущи кон-трастность, напряженность, слияние иллюзии и реальности, возвышенного и бытового, идеального и материального. Искусство барокко отличается также пышностью и экзальтацией образов. В живописи этого стиля преобладали декоративные композиции религиозного, мифологического или ал-легорического характера, парадные портреты, в которых художники смело использовали световые контрасты и впечатляющие композиции. При этом большое значение имели ритмическое и цветовое единство, живописная целостность композиции, свободная, темпераментная творческая манера художников. Наиболее известными представителями этого стиля в живописи были М. Караваджо, П. Рубенс, Д. Веласкес, Ван Дейк, И. Никитин, А. Антропов. Архитектура барокко отличается мощным пространственным размахом, сложностью сливающихся друг с другом форм, криволинейностью планов и очер-таний, связью с окружающим пространством. Украшения приобрели изощренность. Пространство помещений иллюзорно расширялось благодаря беспокойной игре светотени. Именно в эпоху барокко получили распространение городские и дворцово-парковые ансамбли. Выдающимися архитекторами барокко стали Л. Бернини, Ф. Борромини, Г. Гварини, Б. Растрелли, Д. Ухтомский, С. Чевакинский. К числу архитектурных шедевров барокко можно отнести церковь святого Карла Борромея в Вене, дворец Цвингер в Дрездене, Зимний дворец и Смольный монастырь в Санкт-Петербурге, ансамбли Царского Села. В музыке барокко характеризуется усилением драматического звучания, выражением глубоких душевных переживаний человека, утверждением новых музыкальных средств. Становление барокко в музыке произо-шло с помощью «Камераты» — объединения поэтов и музыкантов, стремившихся возродить античную траге-дию и воплотить ее черты в опере во Флоренции. В результате в музыке получили развитие соната, сюита, а также жанры вокала — опера, оратория, кантата. Из наиболее известных композиторов к стилю барокко причисляют А. Вивальди, И. С. Баха, Г. Генделя. Тер-мин «барокко» получил широкое распространение благодаря швейцарскому историку Якобу Буркхарду, который в XIX в. употребил его в пренебрежительном смысле как «вычурный».... смотреть

БАРОККО

(от итал. barocco - буквально причудливый, странный)   зародившийся в Италии, один из главенствующих стилей в европейской архитектуре и искусстве конца... смотреть

БАРОККО

стиль в архитектуре Европы конца XVI - середины XVIII вв; в архитектуре Б. преобладают динамически развивающиеся в пространстве многообразные ансамбли, контрастные напряжённые формы, криволинейные очертания в плане, ярко выраженная пластика фасадов, пышность декоративных форм и приёмы иллюзорного расширения пространства, особенно интерьера<br><br><span style="color: slategray;"><em>(Болгарский язык; Български)</em></span> — барок<br><br><span style="color: slategray;"><em>(Чешский язык; Čeština)</em></span> — barok<br><br><span style="color: slategray;"><em>(Немецкий язык; Deutsch)</em></span> — Barock<br><br><span style="color: slategray;"><em>(Венгерский язык; Magyar)</em></span> — barokk<br><br><span style="color: slategray;"><em>(Монгольский язык)</em></span> — барокко<br><br><span style="color: slategray;"><em>(Польский язык; Polska)</em></span> — barok<br><br><span style="color: slategray;"><em>(Румынский язык; Român)</em></span> — baroc<br><br><span style="color: slategray;"><em>(Сербско-хорватский язык; Српски језик; Hrvatski jezik)</em></span> — barok<br><br><span style="color: slategray;"><em>(Испанский язык; Español)</em></span> — barroco; estilo barroco<br><br><span style="color: slategray;"><em>(Английский язык; English)</em></span> — baroque<br><br><span style="color: slategray;"><em>(Французский язык; Français)</em></span> — baroque<br><div align="right"></div>Источник: Терминологический словарь по строительству на 12 языках<br><div><span>(от итальянского barocco - буквально причудливый, странный) зародившийся в Италии, один из главенствующих стилей в европейской архитектуре и искусстве конца XVI-середины XVIII веков.Барокко воплотило новые представления о единстве, безграничности и многообразии мира, о его драматической сложности и вечной изменчивости, интерес к реальной среде, к окружающей человека природной стихии. Человек в искусстве барокко предстает многоплановой личностью, со сложным внутренним миром, вовлеченным в круговорот и конфликты среды. Характерны грандиозность, пышность и динамика, патетическая приподнятость, интенсивность чувств, пристрастие к эффектными зрелищам, совмещению иллюзорного и реального, сильным контрастам масштабов и ритмов, материалов и фактур, света и тени.</span></div><div align="right"></div>Источник: <span style="color: darkslategray;"><em>"Архитектурный словарь"</em></span><br><b>Синонимы</b>: <div class="tags_list">стиль</div><br><br>... смотреть

БАРОККО

направление в искусстве Европы и Америки конца XVI-XVIII в. (от ит. "странный, неправильный"). Сложилось впервые в Италии. Б. в архитектуре торжественный и пышный стиль, характеризуется изогнутыми формами и линиями, обилием лепных или разных резных внешних и внутренних украшений, затейливыми завитками узоров, статуями, лепными виньетками и т. Сложившийся в конце XVII в. в России стиль, называемый нарышкинским или московским Б., вырос на основе местных архитектурных традиций. Большей частью эти памятники строились как типичные для Руси ярусные храмы "под колоколы". Основная часть их (напр., построенных рус. крепостным архитектором Яковом Бухвостовым церквей Спаса в Уборах и Троицы в с. Троицком-Лыкове) восьмерик на четверике с восьмилотковым сомкнутым сводом и колокольней над ними с небольшой главкой. Эти церкви-колокольни имели в рус. архитектуре древние традиции. К ним относятся Духовская церковь XV в. Троице-Сергиевом монастыре, церковь-колокольня в Александрове XVI в. и др. Церковь Покрова в Филях также в общем относится к башнеобразным храмам, имеющим др.-рус. традиции. Исключение составляет церковь Знамения в Дубровицах (1690-1704) в подмосковной вотчине кн. Б. А. Голицина, отличающаяся от других храмов скульптурой не только снаружи, но и внутри храма. В угоду Петру I церковь была сооружена с использованием з.-европейских архитектурных приемов Б. Здесь была смело введена религиозная скульптура, сопровождавшаяся надписями на латыни. В противоположность рус. башенным церквам верхний ярус тяжелее и массивнее, чем нижний, а над низко расположенными окнами апсид высится массивная рустованная стена. Все эти элементы з. Б. Только в XVIII в. рус. Б. приобретает з.-европейские черты. В этом стиле строились многие дворцы. Таков Екатерининский дворец в Царском Селе. Его огромной длины фасад, скульптуры, яркая позолота на белом и голубом фоне, серебристые крыши поражают великолепием. Не менее прекрасны и торжественны Зимний дворец, Смольный институт.... смотреть

БАРОККО

итал. - причудливый, странный) - стиль в европейском искусстве конца XVI - середины XVШ веков. Барокко утвердилось в Европе в эпоху образования национальных государств. Искусство барокко, тесно связанное с аристократическими кругами и церковью, было призвано прославлять и пропагандировать их могущество. Для искусства барокко характерны грандиозность и пышность, пристрастие к эффектам и зрелищам, к контрасту масштабов, материалов, света и тени, то есть пристрастие к внешним эффектам, помпезности, уход от насущных проблем, тяготение к фантастике. Прежде всего барокко проявилось в архитектуре. Постройки стали вычурными, пышными. Парадные интерьеры приобретали разнообразные формы, причудливость которых подчеркивалась скульптурой, лепкой, орнаментом. Барокко получило развитие и в других видах искусства - в живописи, поэзии, драме и особенно - в музыке. Эпоха барокко дала миру выдающихся писателей (Т. Тассо, П. Кальдерон), художников (Караваджо, Корреджо, П. Рубенс, А. ван Дейк), архитекторов (Л. Бернини, Ф. Барромини), музыкантов (И.С. Бах, Г. Гендель, А. Вивальди), создавших поистине гениальные творения. В различных странах Европы стиль барокко отличался своими особенностями. В России искусство барокко отразило рост и укрепление дворянской монархии второй четверти - середины XVШ века. Национальные особенности были связаны с освобождением от мистицизма, характерного для искусства католических стран, склонностью к светской стороне в искусстве. Это был стиль, принятый при дворе, в верхах общества, в известной степени официальный. Решающей для расцвета барокко в России стала деятельность отца и сына Растрелли (скульптора и зодчего). Их произведения до сих пор считаются шедеврами мирового искусства. В развитии барокко в России большую роль сыграли зодчие С. Чевакинский и Д. Ухтомский. С 60 - 70-х годов XVШ века барокко в России начинает вытесняться классицизмом. ... смотреть

БАРОККО

стиль в искусстве и литературе Европы и Америки, утвердившийся в Италии в кон. 16 – первой пол. 17 в., в Испании в 17 в., в России в сер. 17 – первой пол. 18 в. Слово «барокко» употреблялось в 18 в. для отрицательной характеристики литературных произведений, отличавшихся сложностью формы и трудностью для понимания. Существует три предположения о происхождении слова «барокко»: от португальского выражения «perola barocca» – «жемчужина неправильной формы»; от латинского термина «baroco», употреблявшегося в логике и обозначавшего один из видов умозаключения, отличавшийся особой сложностью; от французского жаргонного словечка «baroquer», что значит «растворять, смягчать контур». В культуре барокко весь мир воспринимается как произведение искусства. Литература отказывается от принципа подражания действительности, для ее представителей характерен интерес к усложненной художественной форме. В произведениях чрезвычайно много метафор «мир-книга» и «мир-театр». Представители барокко считали, что реальный мир – иллюзия, а его предметы – символы и аллегории, заключающие в себе сокровенный смысл и требующие истолкования, поэтому часто использовали символы и аллегории; образы в произведении строятся по принципу связи между несколькими, часто далекими предметами, обычно на основе метафоры. Самые известные писатели стиля барокко в Италии – Т. Тассо и Дж. Марино, в Испании – Л. де Гонгора и П. Кальдерон, в Германии – Х. Я. Гриммельсгаузен, в России – Симеон Полоцкий. Некоторые исследователи отмечают черты стиля барокко в творчестве У. Шекспира, Дж. Мильтона, М. В. Ломоносова, Г. Р. Державина.... смотреть

БАРОККО

Павильон "Грот" в усадьбе Кусково.Москва.баро́кко стиль в архитектуре конца XVI — середины XVIII вв., отличающийся декоративной пышностью. Для архитект... смотреть

БАРОККО

(итал. bаrоссо странный, причудливый).— 1. Понятие, используемое для обозначения направления западноевроп. культуры XVII в., сформировавшегося вслед за кризисом Возрождения на почве контрреформации. Как искусствоведческий термин, Б. введено в лит-ру швейц. теоретиками иск-ва Я. Буркхардтом и Вёльфлином (конец XIX в.). 2. Стиль в западноевроп. иск-ве XVII—XVIII вв., харак 26 теризующийся сложной уравновешенностью динамических композиций, повышенной экспрессивностью, многоплановостью худож. решения, стремлением к совмещению реальности и иллюзии. Худож. логика Б., следующего за маньеризмом и предшествующего рококо, сближает его с иск-вом эпохи Возрождения (в первую очередь с творчеством Микеланджело), но в отличие от последнего стилистика Б. отмечена драматизмом, нередко трагизмом мироощущения. Специфическое для Б. подчинение деталировки и орнаментации единой композиционной воле, порядку ансамбля, усложненная драматургия худож. замысла с равной силой проявились в архитектуре (Дж. Л. Бернини), музыке (А. Вивальди), живописи (М. Караваджо, П. П. Рубенс), литературе (П. Кальдерон), декоративном иск-ве. Орден иезуитов увидел в Б. идеальное выражение способности мощно воздействовать на эмоциональный мир человека, что способствовало широкому распространению этого стиля не только в Европе, но и колониях Испании в Америке. Совр. художники Латинской Америки нередко видят в Б. источник вдохновения для развития национального иск-ва (Д. Сикейрос, X. Ороско в Мексике и др.).... смотреть

БАРОККО

(итал. barocco, букв. — странный, причудливый) — одно из основных стилевых направлений в искусстве Европы и Америки конца XVI—середины XVIII в. Барокко... смотреть

БАРОККО

Барокко (итал. barocco - странный, причудливый), одно из главных стилевых направлений в искусстве Европы и Америки кон. XVI - сер. XVIII вв. Б. свой... смотреть

БАРОККО

БАРОККО (итал . barocco, букв. - странный, причудливый), одно из главных стилевых направлений в искусстве Европы и Америки кон. 16 - сер. 18 вв. Барокко, тяготевшее к торжественному "большому стилю", в то же время отразило прогрессивные представления о сложности, многообразии, изменчивости мира. Барокко свойственны контрастность, напряженность, динамичность образов, аффектация, стремление к величию и пышности, к совмещению реальности и иллюзии, к слиянию искусств (городские и дворцово-парковые ансамбли, опера, культовая музыка, оратория); одновременно - тенденция к автономии отдельных жанров (кончерто гроссо, соната, сюита в инструментальной музыке). Для архитектуры барокко (Л. Бернини, Ф. Борромини в Италии, В. В. Растрелли в России) характерны пространственный размах, слитность, текучесть сложных, обычно криволинейных форм, для скульптуры (Бернини) и живописи (П. П. Рубенс, А. ван Дейк во Фландрии) - эффектные декоративные композиции, парадные портреты. Принципы барокко преломились в литературе (П. Кальдерон в Испании, Т. Тассо в Италии, А. д‘Обинье во Франции, Симеон Полоцкий, М. В. Ломоносов в России), театре, музыке (Дж. Габриели, Дж. Фрескобальди, А. Чести в Италии, Д. Букстехуде, Р. Кайзер в Германии). Разнообразны национальные варианты барокко. (напр., барокко славянских стран).<br><br><br>... смотреть

БАРОККО

БАРОККО (итал. barocco - букв. - странный, причудливый), одно из главных стилевых направлений в искусстве Европы и Америки кон. 16 - сер. 18 вв. Барокко, тяготевшее к торжественному "большому стилю", в то же время отразило прогрессивные представления о сложности, многообразии, изменчивости мира. Барокко свойственны контрастность, напряженность, динамичность образов, аффектация, стремление к величию и пышности, к совмещению реальности и иллюзии, к слиянию искусств (городские и дворцово-парковые ансамбли, опера, культовая музыка, оратория); одновременно - тенденция к автономии отдельных жанров (кончерто гроссо, соната, сюита в инструментальной музыке). Для архитектуры барокко (Л. Бернини, Ф. Борромини в Италии, В. В. Растрелли в России) характерны пространственный размах, слитность, текучесть сложных, обычно криволинейных форм, для скульптуры (Бернини) и живописи (П. П. Рубенс, А. ван Дейк во Фландрии) - эффектные декоративные композиции, парадные портреты. Принципы барокко преломились в литературе (П. Кальдерон в Испании, Т. Тассо в Италии, А. д Обинье во Франции, Симеон Полоцкий, М. В. Ломоносов в России), театре, музыке (Дж. Габриели, Дж. Фрескобальди, А. Чести в Италии, Д. Букстехуде, Р. Кайзер в Германии). Разнообразны национальные варианты барокко. (напр., барокко славянских стран).<br>... смотреть

БАРОККО

- (итал. barocco - букв. - странный, причудливый), одно из главныхстилевых направлений в искусстве Европы и Америки кон. 16 - сер. 18 вв.Барокко, тяготевшее к торжественному ""большому стилю"", в то же времяотразило прогрессивные представления о сложности, многообразии,изменчивости мира. Барокко свойственны контрастность, напряженность,динамичность образов, аффектация, стремление к величию и пышности, ксовмещению реальности и иллюзии, к слиянию искусств (городские идворцово-парковые ансамбли, опера, культовая музыка, оратория);одновременно - тенденция к автономии отдельных жанров (кончерто гроссо,соната, сюита в инструментальной музыке). Для архитектуры барокко (Л.Бернини, Ф. Борромини в Италии, В. В. Растрелли в России) характерныпространственный размах, слитность, текучесть сложных, обычнокриволинейных форм, для скульптуры (Бернини) и живописи (П. П. Рубенс, А.ван Дейк во Фландрии) - эффектные декоративные композиции, парадныепортреты. Принципы барокко преломились в литературе (П. Кальдерон вИспании, Т. Тассо в Италии, А. д Обинье во Франции, Симеон Полоцкий, М. В.Ломоносов в России), театре, музыке (Дж. Габриели, Дж. Фрескобальди, А.Чести в Италии, Д. Букстехуде, Р. Кайзер в Германии). Разнообразнынациональные варианты барокко. (напр., барокко славянских стран).... смотреть

БАРОККО

        заимствованное из историко-искусствостроведч. терминологии обозначение одного Из периодов развития античного искусства, а именно эллинистич. ск... смотреть

БАРОККО

БАРОККО - стиль в архитектуре Европы конца XVI - середины XVIII вв; в архитектуре Б. преобладают динамически развивающиеся в пространстве многообразные ансамбли, контрастные напряжённые формы, криволинейные очертания в плане, ярко выраженная пластика фасадов, пышность декоративных форм и приёмы иллюзорного расширения пространства, особенно интерьера <p class="tab">(Болгарский язык; Български) - барок </p><p class="tab">(Чешский язык; Čeština) - barok </p><p class="tab">(Немецкий язык; Deutsch) - Barock </p><p class="tab">(Венгерский язык; Magyar) - barokk </p><p class="tab">(Монгольский язык) - барокко </p><p class="tab">(Польский язык; Polska) - barok </p><p class="tab">(Румынский язык; Român) - baroc </p><p class="tab">(Сербско-хорватский язык; Српски језик; Hrvatski jezik) - barok </p><p class="tab">(Испанский язык; Español) - barroco; estilo barroco </p><p class="tab">(Английский язык; English) - baroque </p><p class="tab">(Французский язык; Français) - baroque</p>... смотреть

БАРОККО

(итал. barocco, букв. - странный, причудливый) - осн. стилистич. направление в искусстве стран Европы и Америки кон. 16 - сер. 18 вв., пришедшее на сме... смотреть

БАРОККО

от «странный, причудливый» - стиль искусства Европы и Америки конца XVI—середины XVIII вв. Связан с дворянско-церковной архитектурой зрелого абсолютизма. Тяготеет к торжественному «большому стилю». Б. свойственны контраст, напряженность, динамичность образов, стремление к величию и пышности, совмещению реальности и иллюзии, слиянию различных видов искусств. Для архитектуры Б. характерны пространственный размах, слитность, текучесть сложных, обычно криволинейных форм. Для скульптуры и живописи — эффектные декоративные композиции, парадные портреты. Представители Б. — П. Рубенс, В. Растрелли, П. Кальдерон, Т. Тассо, А. ван Дейк, Ф. Борромини.... смотреть

БАРОККО

1) Орфографическая запись слова: барокко2) Ударение в слове: бар`окко3) Деление слова на слоги (перенос слова): барокко4) Фонетическая транскрипция сло... смотреть

БАРОККО

   (итал. barocco - букв. вычурный) - художественный стиль конца XVI в. - середины XVIII в., родиной его является Италия. Для одежды этого стиля характ... смотреть

БАРОККО

barok* * * с, нескл. barokв сти́ле баро́кко — barok üslubundaСинонимы: стиль

БАРОККО

(от итал. Ьагоссо — причудливый, вычурный) — стиль в искусстве, для которого характерны стремление к величию и пышности, текучесть ложных, обычно криволинейных форм, декоративность в убранстве, эмоциональная приподнятость. В Европе преобладал в конце XVI — середине XVIII в., в России — в первой половине — середине XVIII в.... смотреть

БАРОККО

нескл., ср.Художественный стиль 16—18 вв. (получивший наибольшее развитие в архитектуре), отличавшийся декоративной пышностью деталей и живописностью.[... смотреть

БАРОККО

с. нескл. иск.estilo barroco, barroquismo mиспанское барокко — churriguerismo m, barroco español

БАРОККО

с иск. Barock n, m, Barockstil mСинонимы: стиль

БАРОККО

barokk* * * с; иск barokkСинонимы: стиль

БАРОККО

бар'окко, неизм. и нескл., ср. Синонимы: стиль

БАРОККО

Окк Окб Ока Оброк Обр Оборка Обора Обок Оао Краб Коробка Короб Корка Кора Кокор Кок Кобра Кбар Како Кабо Око Окорка Каб Брак Бра Борка Бор Бокка Орк Бок Баро Орок Раб Бакор Рак Акр Роба Робко Рок Рао Ракк Арк Бак Бар Орка Барк Барокко Боа... смотреть

БАРОККО

с. иск. style m baroque, baroque m

БАРОККО

Rzeczownik барокко n barok m

БАРОККО

барокко [ит. barocco букв, вычурный] - художественный стиль конца 16 - середины 18 в. отличался от стиля возрождения и от класси. цизма 18 в. декоративной пышностью, динамическими, сложными формами и живописностью. <br><br><br>... смотреть

БАРОККО

с нскл иск barroco mСинонимы: стиль

БАРОККО

барокко, бар′окко1. нескл., ср. Вычурный и пышный стиль в искусстве 1718 вв.2. неизм. Имеющий такой стиль, выполненный в таком стиле. Архитектура б.при... смотреть

БАРОККО

баро́кко (від італ. barocco – вибагливий, химерний) стиль в архітектурі та мистецтві кінця 16 – середини 18 ст., для якого характерні підкреслена урочистість, пишна декоративність, динамічність композиції.... смотреть

БАРОККО

Ударение в слове: бар`оккоУдарение падает на букву: оБезударные гласные в слове: бар`окко

БАРОККО

с. иск.style m baroque, baroque mСинонимы: стиль

БАРОККО

БAPOKKO, 1. нескл., ср. Вычурный и пышный стиль в искусстве 17—18 вв. 2. неизм. Имеющий такой стиль, выполненный в таком стиле. Архитектура барокко || прилагательное барочный, -ая, -ое (к 1 значение).... смотреть

БАРОККО

бароккоבָּרוֹק ז'* * *ברוקСинонимы: стиль

БАРОККО

с. архит. barocco m

БАРОККО

итал. - причудливый) - направление в искусстве конца XVI - сер. XVIII вв., связанное с дворянско-церковной культурой периода абсолютизма, стремящееся к отражению величия, пышности, парадности.... смотреть

БАРОККО

БАРОККО несклон. итал. худож. все странное, необычайное, неправильное, насильственное в сочинении и исполнении картины, здания и пр., но не смешное; чудимый, дикообразность. <br><br><br>... смотреть

БАРОККО

(іт., вибагливий, химерний) стиль в архітектурі та мистецтві кінця 16 - середини 18 ст., для якого характерні підкреслена урочистість, пишна декоративність, динамічність композиції.... смотреть

БАРОККО

баро́кко, неизм.; нескл., с.Синонимы: стиль

БАРОККО

нескл., с; неизм. Синонимы: стиль

БАРОККО

巴乐歌式 bālègē-shī巴罗克 bāluókèСинонимы: стиль

БАРОККО

барокко с иск. Barock n, m 1, Barockstil m 1Синонимы: стиль

БАРОККО

Баро́кко (італ.), не відм.

БАРОККО

барокко (Источник: «Полная акцентуированная парадигма по А. А. Зализняку») . Синонимы: стиль

БАРОККО

барокко = 1. с. нескл. иск. baroque; 2. неизм. прил.: в стиле барокко in baroque.

БАРОККО

barokkСинонимы: стиль

БАРОККО

ср. нескл. иск. барокко (16-18 кылымдардагы өтө ыгы жок кооздолгон архитектуралык стиль).

БАРОККО

(стиль) Barock

БАРОККО

1. barokk2. barokkstiil

БАРОККО

барокко (ХV-XVIII ғасырда қолданылған әлемішті, айшықты архитектура стилі)

БАРОККО

нескл. с. barocco m Итальяно-русский словарь.2003. Синонимы: стиль

БАРОККО

Начальная форма - Барокко, неизменяемое, неодушевленное, средний род

БАРОККО

Ср нескл. barokko (XVI — XVIII əsrlərdə yayılmış bədii üslub).

БАРОККО

барокко бар`окко, неизм. и нескл., с.

БАРОККО

иск. барока нескл., ср.

БАРОККО

Бароккоars barocca;

БАРОККО

бароккос нескл. иск. τό μπαρόκκ(ο).

БАРОККО

• barok• baroko

БАРОККО

бароко. -очный - бароковий.

БАРОККО

barok, barok üslubu

БАРОККО

барокко барокко

БАРОККО

Стиль-причудник

БАРОККО

ndm n barok

БАРОККО

барокко

БАРОККО

барокко

БАРОККО

коробка

БАРОККО

барокко

БАРОККО

барокко

БАРОККО

Барока

T: 237